5 Lektionen als Künstler gelernt, die mein Leben verändert haben

5 Lektionen als Künstler gelernt, die mein Leben verändert haben

Was können wir sehen, wenn die Grenze zwischen Kunst und Leben verwischt ist?

1. Es ist ein Fehler zu glauben, ich hätte alles herausgefunden.
Durch Erfahrung habe ich festgestellt, dass der sicherste Weg, mein eigenes Potenzial einzuschränken, darin besteht, anzunehmen, dass ich nur etwas weiß. Meine Arbeit hat sich zum Besseren gewendet, als sie eher Neugier und Staunen als Vorstellungen und Antworten ansprach. Parallel dazu verlagerte sich mein tägliches Leben von der Suche nach Trost in dem, was ich weiß, zu der Gewöhnung an das, was ich nicht weiß.

2. Es ist nie zu spät, um es besser zu machen.
Ich bin frustriert, wenn ein Gemälde nicht so ausfällt, wie ich es mir vorgestellt habe, aber die Stücke, auf die ich nicht verzichtet habe, sind diejenigen, auf die ich am stolzesten bin - auch wenn ich Monate oder Jahre gebraucht habe, um es zu bekommen Recht. Gleiches gilt für Beziehungen, Ziele und Schwierigkeiten. Durch sie können wir Unsicherheit oder Untergang erleben, aber wir können uns selbst mit unseren Fähigkeiten überraschen, selbst die unordentlichsten Bilder wieder aufzubauen und zu stärken.



3. Engagieren Sie sich mit anderen.
Es erfordert einige Anstrengungen, aber ich habe es nie bereut, jemanden, dem ich vertraue, gebeten zu haben, meine Arbeit zu kritisieren. Verwundbarkeit mag für mein Ego fatal sein, aber je mehr ich mich anderen öffne, desto besser wird meine Arbeit. Das Lernen über andere Künstler und ihre Arbeit hat wiederum zu Durchbrüchen auf völlig neuen Ebenen geführt. Fortschritt braucht Gemeinschaft, vielleicht mehr als Wettbewerb.

4. Konzentrieren Sie sich auf das, worauf Sie sich konzentrieren.
Je mehr Aufmerksamkeit auf etwas gerichtet ist, desto wichtiger wird, dass etwas für den Einzelnen wird. Für mich ist es das Streben, das Universum zu verstehen. Wenn ich mich auf das konzentriere, was meine Neugier weckt, werden meine intellektuellen, spirituellen und kreativen Prozesse so weit gesteigert, dass meine Arbeit nicht mehr Geld oder Anerkennung verdient. In diesem Sinne habe ich einen neuen Ansatz zur Priorisierung von Zeit und Energie außerhalb des Studios entwickelt, um die Dinge im Leben, die am wichtigsten sind, im Mittelpunkt meines Fokus zu halten.

5. Niemand sonst bist du.
Es ist einfach, sich ein Werk der Konzeptkunst in einem Museum anzusehen und zu sagen, dass mein Kleinkind das könnte. Aber wenn solch ein Baby-Genie es wiederholen könnte, wäre sie wahrscheinlich nicht in der Lage, ihre Ideen und den Zweck hinter ihrem Kunstwerk zu erklären und zu argumentieren, zumindest nicht auf die gleiche Weise wie eine praktizierte Künstlerin, die ihr Ziel verstehen und verteidigen kann . Das Entdecken dieser Ziele mag einige Zeit dauern, aber sie sind bereits Kunstwerke, sobald sie in den Sinn kommen.